下面先看看教程例子中的最终效果图。

最终效果图

笔者自述

笔者认为，在学习怎么绘画或者提升绘画技巧的时候，需要考虑种种影响绘画效果的因素。其中，光是影响肖像绘画的最关键因素，因为光可以为角色带来活力、影响人物的轮廓和比例。特别是光与色彩是相互联系的，所以绘画过程中要考虑两者怎么搭配才能显示出理想的绘画效果，并通过不同的光影效果塑造出不同的人物故事。

如果需要绘制的光影效果很复杂，可以找类似的图片作为参考。在开始整体概念设计时，就要想好光源的布置，这可以为绘画打下良好的基础，有助于加快绘图，节省时间。

对于这幅插图，笔者的构想是让光线表现得魔幻而神秘，并且通过高对比度营造出一种明暗对比特别明显的效果。考虑到这是一幅人物肖像插画，笔者认为人物刻画的重点应该在脸部，且眼睛的颜色应是焦点所在，人物表情则将传递出一种危险的信号。

为了达到这种场景效果，笔者将会利用两束光源：主光源是明亮而冷峻，主要作用在人物脸部;次光源是温暖、分散的，主要作用在背景。

笔者同时尝试利用各种色彩作为光的补充，这样可以平衡场景的最终效果。在开始绘画时，采用大颜色和轻色块，并尽量控制文件大小，这样可以快速完成构图，如果需要修改或者调整，都会非常容易。下面再看看笔者是怎么完成插画的。

1.人物概念设计

绘画的第一件事情是快速找到设计概念和整体构图。笔者构想的画面是一个魔幻风格的男角色，表情冷漠，一群乌鸦围绕着他。构思确定后，笔者开始用粗糙的铅笔线条和散乱的颜色，大致勾勒完成人物概念设计。笔者认为在开始上色前需要做好整体的色彩方案，并且设计主光源来自于场景上方。

图01

2.选好最初颜色

在浏览完草图后，笔者开始选择他的色彩方案，首先选用的颜色非常饱和，刚好区分开各个元素，尽量减少对其他颜色的影响，在刚刚开始的时候尽量将每个元素都保持简洁。笔者认为，光源先不着急绘制，这时的重点还是在人物身上。由于还不需要更多的细节刻画，选用圆软笔刷就可以。

图02

3.重新设计构图

考虑这插画会是一幅肖像图，笔者认为人物的周围需要更多的空间，所以决定将图像裁剪，然后将人物周围的环境扩展。对于构图，空间的利用是非常重要，就如人需要呼吸。笔者轻轻地在人物脸部增加主光线，然后在背景以斜对角的形式增加暖光线，这是出于为构图增加更多动感的考虑。

图03

4.塑造面部特征

下面开始塑造人物面部特征。笔者选用相同的软笔刷，但画笔形状动态设置为0%。笔者在人物的眼睑添加一些红色，围绕眼睛下方添加非常淡的紫色。笔者介绍他非常喜欢用这两种颜色作为皮肤的基础色调，因为它们可以为任何肤色带来非常真实的感觉。

图04

5.设计人物斗篷

笔者希望插画焦点落在脸部，所以他设计一件暗绿大斗篷，紧紧地罩住人物身体躯干。为了增加构图的动感，斗篷设计角度跟背景暖光角度一致。笔者用浅绿软笔画为人物胳膊添加颜色，这样是为了增加对比的同时避免形成过于强烈的阴影。

图05

6.用眼睛讲故事

眼神往往反映着人物内心活动，所以笔者也是强调人物的眼睛和肤色必须反映出人物背后的故事。笔者选用淡蓝色画笔绘制眼球，与红色皮肤基础形成对比，同时眼球几乎透明，让人物看起来有点虚弱。笔者使用自己的纹理和细节笔刷刻画眼睑，然后在眼球上增加小光点。在嘴巴周围增加一些疤痕，显得更加有故事……

图06

7.刻画斗篷细节

笔者选用软笔刷，慢慢地在斗篷上刻画出更多的衣物皱褶形状，轻微地增加光照强度和色彩饱和度。光线在斗篷上是非常分散和柔和的，笔者建议这里的衣物皱褶情况按照成熟老手的风格设计，设置笔触可见，这样增加衣物纹理效果。

图07

8.添加匕首和手

这时笔者认为构图看上去有点空，于是就是增加手握匕首的新元素。但是笔者倾向于不为新元素添加过多的细节，并且保持现有的阴影效果。场景下部会显得有点暗沉，而匕首的加入可以打破这种格局，并且为构图和人物设计带来新的视觉效果。

图08

9.为皮肤上色

现在脸部已经开始呈现出前面构思的模样，笔者决定继续上色并且采用更具活力的色彩方案。笔者在眼睛的里层部分增加一些橙色，增加光线和阴影来增强强度。在额头位置选择淡紫色，增加一些血管，这样的细节能帮助获得更真实的视觉感受。

图09

10.增强对比效果

笔者提醒主光线来自于上方，因此前额、鼻子和颧骨都会有光线覆盖，所以需要在这些特征部位应用更多的对比效果。笔者选用亮度/对比度调整工具，调整出满意的对比效果。

图10

3、完善构图，最后调整

11.完成整体构图

在这一步，笔者完成最后的几样元素设计，比如背后的金环和手腕。匕首需要更加突出，否则就会陷入阴影中。笔者为匕首的刀刃增加强光线，然后用细节笔刷刻画刀刃形状。同时在背景中增加一些光点，这样有助于强调场景中最暗黑的部分。

图11

12调整场景颜色

Photoshop色彩平衡工具是图像收尾工作的理想工具。特别是在光线强烈的情况下，它能很好地统一整个画面的表现效果。笔者选择在构图中增加轻微的蓝色，因为背景的主色调是橙色。

图12

13.增加光照强度

下面就是为人物脸部增加最后的光照效果。笔者选用大软笔刷，选用淡蓝色，然后在脸部上添加光照效果，并且设置图层混合模式为屏幕，设置低不透明度。由于光线是来自上方，刚才的光照效果同样要对头发做一次。

图13

14.增加最后细节

到这里，这幅画几乎已经完成的。最后，笔者在环形上增加额外的发光效果，让环形更显神秘。然后将部分元素的轮廓模糊化处理，将每个元素都结合在一起。笔者选用模糊工具，并且配合低不透明度使用，这样可以让模糊滤镜的操作空间更多。

图14

15.插画最终完成

下面就是最终效果图。

最终效果图

教程结束，以上就是PS绘制与绘画主题相呼应的光影交错魔幻角色插画方法介绍，操作很简单的，大家学会了吗？希望这篇文章能对大家有所帮助！